تبليغاتX
هَمیان

چند نکته در مورد میکروفن ها . . .
Hugh Robjohns / ترجمه ی علی مخملباف

اگر موسیقی شما ، شامل سازهای آکوستیک و صدای خواننده است ،‌ کیفیت نهایی ضبط شما کاملا به میکروفن ها و چگونگی استفاده ی شما از آنها هم بستگی خواهد داشت . قرار گرفتن یک میکروفن معمولی در مکان و جای مناسب به مراتب نتیجه ی بهتری از قرار گرفتن یک میکروفن گران قیمت در نقطه ی نامناسب خواهد داشت . . . 


ادامه مطلب
نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در دوشنبه 14 فروردین1391 |

این چه رازی است که هر سال بهار با عزای دل ما می آید؟ 

استاد جلال ذوالفنون نوازنده شهیر سه تار و آهنگساز آثاری ماندگار گل صدبرگ و آتشی در نیستان و . . . درگذشت . استاد جلال ذوالفنون ساعت ۵ و ۳۰ دقیقه ی روز یکشنبه ۲۸ اسفند ماه ۱۳۹۰ در سن ۷۴ سالگی به علت آمبولی ریه و سکته ی قلبی در بیمارستان البرز شهر کرج دار فانی را وداع کرد . برای روح ایشان مغفرت الهی و رحمت واسعه ی ربانی و برای خانواده ی ایشان صبر و تسلیت آرزو دارم . استاد جلال ذوالفنون در سال ۱۳۱۶ در شهر آباده ی شیراز متولد شد . خانواده ی وی اهل موسیقی و فرهنگ بودند . وی  از ۱۰ سالگی نواختن ساز سه تار را آغاز نمود . مدتی نیز از محضر استاد مشیر معظم افشار در شهر شیراز بهره برد و در همین حوالی بود که به تهران رحل اقامت افکند و در هنرستان موسیقی ملی مشغول به تحصیل شد . . وی به نوازندگی تار هم آشنا بود و در ابتدا بیشتر تار می زد ولی بعدها بشتر فعالیت های خود را وقف سه تار - این ساز خاموش به هزار زبان - کرد . وی همچنین نوازندگی ویولن را نزد برادر بزرگترش محمود ذوالفنون فرا گرفت و بعدها حتا در رشته ی موسیقی به دانشکده هنرهای زیبا راه یافت و همان جا بود که  از آموزه های استاد نورعلی برومند و داریوش صفوت بهره ها برد . وی متاثر از شیوه ی نوازندگی بزرگانی مانند : ابوالحسن خان صبا و ارسلان درگاهی و احمد عبادی و سعید هرمزی بود ولی خود نیز به شیوه ای پایبند بود که می توان آن را شیوه ی خود وی نامید . موسیقی دانان اصولا دهه ۶۰ را با نام ذوالفنون و آثار زیبای آن دوره ی می شناسند . آثاری مانند : گل صد برگ و آتشی در نیستان و . . . که از ذهن و حافظه ی مردم این سرزمین محو نخواهد شد . روحش شاد و یادش گرامی . وی در قبرستان امامزاده طاهر کرج در کنار بزرگانی چون : بنان و احمد شاملو و . . . آرام خواهد گرفت و از این پس خاک جای او ، این دیار خاموشان کرج خواهد بود . خداوند او را بیامرزد و بر درجات او بیافزاید . آمین یا رب العالمین .

نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در چهارشنبه 2 فروردین1391 |

شوق نامه . . . 

مطلبی در باب معرفی و شناساندن اثر جدید هنرمندان عزیز و گرامی محمدرضا درویشی و همایون شجریان


شوق نامه اثری است که فارغ از هر گونه داوری و محک ،‌ موسیقی دان ایرانی و شرقی را به وجد می آورد . واقعا کم اند آثاری از دست که از کوله بار تحقیق و مداقه و تدقیق بیرون آیند و به سمع دوستداران موسیقی شرقی و ایرانی برسند . شوق نامه قطعا اثری ماندگار و یادگار خواهد بود برای نسل های بعدی و نوتر موسیقی ایران و شرق . واقعا و لایقا باید تشکر و دست مریزاد گفت به همت مردانی چون درویشی و شجریان و . . . که دست در دست هم چنین اثری را بازتولید کرده اند که هم تحقیق است و هم باستانشناسی صوتی و هم موسیقی در شکل ناب آن . . .


ادامه مطلب
نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در جمعه 26 اسفند1390 |

این هم عکسی زیبا و خاطره انگیز از دو استاد مسلم موسیقی ایران : محمدرضا لطفی و حسین علیزاده

نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در سه شنبه 16 اسفند1390 |

اصول و مبانی صدابرداری (استدیوی ضبط موسیقی)

آلتن استنلی آر  /  ترجمه ی معصومه پورصادق / چاپ اول ۱۳۸۸


این کتاب که به تازگی از سوی نشر دانشکده ی صدا و سیما منتشر شده است . کتابی است بسیار مفید و کارا برای صدابرداران و اهل صنعت صوت و صدای موسیقی . مسائلی که در این کتاب مطرح شده است بسیار نو و بدیع و بجا و لازم و مفید است که از مسائلی چون : صوت و شنوایی ، اکوستیک صوت و شکل استدیو ، طراحی استدیو ، ابعاد اتاق ضبط ، طراحی اتاق فرمان ، شناخت انواع میکروفن ها و کارایی های آن ، میز صدا شناخت آن ، ضبط آنالوگ ، ضبط دیجیتال ، بلندگوها و مانیتورینگ ، برنامه ریزی جلسات ضبط ، انواع میکروفن گذاری ها ، تدوین موسیقی ، میکس نهایی و مسترینگ را در بر می گیرد که اکثر این موارد بسیار جامع و شفاف و کاربردی مطرح شده است و بسیار مفید فایده خواهد بود . ترجمه کتاب هم ساده و روان است و مشکلی برای خواننده ایجاد نمی کند که جا دارد از مترجم آن همین جا تشکر کنم . تهیه و خواندن این کتاب ذی قیمت را به تمامی دوستداران صنعت صدا و صوت و صدابرداری موسیقی توصیه می کنم .

نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در سه شنبه 16 اسفند1390 |

کنسرت گروه موسیقی اینک . . .

گروه موسیقی اینک به سرپرستی مقداد شاه حسینی و حامد فکوری و به آهنگسازی مقداد شاه حسینی ، کنسرتی بر اساس داستان قصه ی مرغان اثر شیخ شهاب الدین سهروردی (رح)  را به همراه کوارتت زهی در تالار پژوهشکده ی فرهنگ و هنر (بین چهاراه ولی عصر و خیابان فلسطین) ، در تاریخ 25 بهمن ماه به مناسبت روز جهانی داستان کوتاه و البته به سفارش بنیاد ادبیات داستانی ایرانیان ، اجرا می نماید . اعضای گروه اینک در این اجرا از این قراراند :

حامد فکوری / سه تار و آواز - مقداد شاه حسینی / سه تار شروین مهاجر / کمانچه - سعید نایب محمدی / عود - پوریا فرجی / سنتور باس - فرهاد صفری / تمبک ، بم باژ - شهریار نظری / دف و کوبه ای - و گروه کوارتت زهی متشکل از سازهای ویولن 1 - ویولن 2 - ویولا و ویولنسل به همراه روایت داستانی حمید ایرانپور

لازم به ذکر است که کنسرت مذبور برای عموم نمی باشد و امکان تهیه بلیط وجود ندارد و کلیه ی مدعوین کنسرت از طرف بنیاد ادبیات داستانی دعوت شده و همگی ادیب و داستان نویس و نویسنده می باشند .

نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در جمعه 30 دی1390 |

قولی را که در قسمت توضیحات وبلاگ  و تحت عنوان بخش عکس نامه ، برای درج عکس های خاطره انگیز و البته کم یاب از هنرمندان ایرانی و شرقی داده بودم ، با این عکس کمیاب و خاطره انگیز از اساتید درجه ی یک موسیقی سنتی ایرانی آغاز می کنم ، برای من که خیلی جالب و خاطره انگیز بود . شاید برای شما هم مفید فایده و دلنشین باشه . برای دیدن عکس بر روی گزینه ی ادامه ی مطلب کلیک کنید :



ادامه مطلب
نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در سه شنبه 8 آذر1390 |

 
یاد باد آن روزگاران یاد باد
مطلبی در سوگ دوست عزیز و گرانقدرم منصور صبوحی
 
هر نفسی مرگ را خواهد چشید و این وعده حق است . فردای روز کنسرتمون با گروه اینک در تالار وحدت وقتی داشتم تو سایت موسیقی ما گشت می زدم ناگهان با خبر فوت دوست عزیزم منصور صبوحی نوازنده ی دوتار ترکمنی و خواننده روبرو شدم که بهت زده شدم و بدون اختیار بیاد روزها و شبهایی افتادم که با هم سر کرده بودیم . یادش بخیر و خداوند رحمتش کنه . مرد خیلی دوست داشتنیی بود و واقعا با حال و حضور می زد و می خوند . تو دیدارهای آخرمون کلی ازش موسیقی ضبط کردم . چقدر از نحوه ی اجرا و خوندنش لذت بردم . واقعا استادنه می زد و می خوند . من که عاشق موسیقی ترکمن هستم نوازنده و خواننده ی ترکمن زیاد دیده ام و ساز و آوازشونو زیاد شنیده ام . اما ساز و مخصوصا آواز منصور صبوحی چیز دیگه ای بود . حالا که بهش فکر می کنم اون صورت زیبا و معصومانه ی ترکمنیش و اون چشمهای کشیده و عمیقش جلوی صورتمه . خیلی ناراحت شدم وقتی فهمیدم فوت کرده . خیلی زود بود و غافل کننده . خداوند رحمتش کنه و به خانوادش صبر بده . من عمیقا خودم رو تو مصیبتشون شریک می دونم . دیدارمون به قیامت منصور عزیز و گرامی . یادش بخیر اون منظومه های زیبایی که می زدی و می خوندی گوگ تپه و آت چاپان و استاذه و . . .   
نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در سه شنبه 3 آبان1390 |

کَنعان نام آلبوم موسیقی ای است که به تازگی شنیدم و لذت بردم . آهنگساز این اثر آقای کریستف رضاعی ، آهنگساز دو رگه ی ایرانی فرانسوی است که به نظر من ، موسیقی بسیار زیبا و دلنشین و لطیفی را در این آأبوم خلق کرده است . البته این موسیقی ها در اصل برای فیلم ساخته شده (موسیقی متن فیلم های کنعان به کارگردانی مانی حقیقی و پرونده ی هاوانا به کارگردانی علیرضا رئیسیان) ولی برخورد من با این موسیقی بییشتر مواجهه با خود موسیقی و در حقیقت موسیقی برای موسیقی بود و البته لذت زیادی هم بردم . دست آقای رضاعی برای خلق این موسیقی درد نکند . خداوند منان به دست و پنجه ی ایشات قدرت عطا کند تا باز هم از این دست موسیقی ها تولید کنند . به نظر من این موسیقی بهترین موسیقی ای بود که تا به حال از آقای کریستف رضاعی شنیده ام . کار در کل ، طعم موسیقی مینی مال دارد . البته سازگار با نوع سلیقه ی بنده . موسیقی ای نرم و آرام و سرفرصت و لطیف و بدون عجله . بدون آزارها و اِفه های صوتی مکرر و تکراری و دلخراش و البته مزید بر این فواید ، اجرای بیشتر اکوستیک و زنده ی قطعات که این روزها ، خود سوغاتی کمیاب است و دیریاب و البته در صورت یافتن دلچسب و خوشایند . دوستان اجرا کننده قطعات هم الحق خوب نواخته اند و با حس و موزیکالیته (مخصوصا گروه زهی که بیشتر بار بر دوش آنها بوده است) . کنعان را دوست دارم و به دوستان موسیقی دوستم هم حداقل یک بار شنیدن آن را توصیه می کنم . در آخر هم از نشر موسیقی هرمس بابت انتشار آثاری از این دست (که امیدوارم در کارنامه ی خود بیشترش را بپروراند) متشکر و سپاس گزارم . ( اگر قطعه ای از کار را برای گوش دادن قرار ندادم ، منظورم احترام به حق کپی رایت اثر است که به نظرم اول بهتر است از خود موسیقی دانان شروع و رعایت شود و بعد هم البته انتظار رعایت آن از اقشار مختلف مردم ) . 

نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در چهارشنبه 19 مرداد1390 |

یادم میاد که از سالها قبل دوست داشتم بدونم سازی مانند سیتار بر طبق چه الگویی کوک میشه و مبنای کوک این ساز بر چه اساسیه ؟ بعدها هم که کمی بیشتر با موسیقی هند آشنا شدم دوست داشتم بدونم آیا اصولا هندی ها برای نت های موسیقی اسامی خاصی دارند که با اون اسامی نام نت ها رو ادا کنند . . . بماند ، جواب این سوالات رو بعدا فهمیدم . برای من که خیلی جذاب بود شاید برای شما هم جذاب باشه .

با این مقدمه اولین متن راجع به تئوری موسیقی های شرقی رو افتتاح می کنم ، با موضوع درج ساختمان و سیم ها و همراه با نوع جنسشون و کوک آنها در سیتار هندی و همچنین نام نت ها در موسیقی هند و معادل اونها در تئوری موسیقی غرب  : 

ساز سیتار ، ساختمان و کوک آن :

همونطور که می بینید ، در بالا ، اول نت هایی رو که در سیتار استفاده میشه روی کلاویه های پیانو نشون داده و بعد بر روی تصویر سیتار همراه با مشخص کردن جنس سیم و همچنین نام هندی نت اون در سمت راست ، نوع کوک اون رو هم تعیین کرده . 

نام نت ها در موسیقی هند و معادل آن در موسیقی غربی  : 

در تصویر بالا ،  هم نام گذاری الفبایی نت ها رو نشان داده هم لاتین به همراه نام هندی هر نت در زیر اون .

نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در چهارشنبه 19 مرداد1390 |

ردیف موسیقی ایران / با اجرای نی استاد حسن کسایی 

بلاخره و بعد از مدت ها انتظار و صبر آنچه - الحق و الانصاف - جای آن در میان آثار موسیقیایی خالی بود به منصه ی ظهور رسید و جان مشتاقان خود را سیراب کرد . نی ، این ساز کهن و دیرسال و عمیق و عرفانی با اینکه در جای جای این سرزمین نشانی و تباری از خود را پنهان دارد و این خاک کهن با نوای آن گره خورده ولی در زمره ی سازهای مهجور و تنها و غریب در حوزه ی آموزش و تدریس و تحلیل است . جز چند مورد اندک و ناچیز اما گران بها در این زمینه آن هم به دست استادانی چون محمد علی کیانی نژاد و افشارنیا و عندلیبی و . . . چیز در خوری در این باب نمی توان پیدا کرد . بلاخص در باب ردیف موسیقی سنتی ایران که اگر تا چند سال پیش همت هنرمند ارجمند و گرامی عندلیبی نبود شاید امروز حتا یک ردیف منتشر شده هم برای نی نداشتیم . اما اینک ردیف کسی به بازار موسیقی عرضه شده است که الحق سرقافله ی و چاووش خوان جماعت نی نوازان و یکتا ستاره ی آسمان نی یعنی استاد حسن کسایی است . ردیفی که جای آن بسیار خالی بود . دست مریزاد به ناشران آن که با دیدی عمیق و فرهنگی اقدام به انتشار آن نمودند . لازم به ذکر است که این مجموعه ی نفیس که بالغ بر ۴ سی دی و یک کتاب می باشد توسط نشر نغمه ی شهر وابسته به سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران و همچنین موسسه ی آوای بابد و نیز موزه ی موسیقی ایران انتشار یافته است . که بنده به نوبه ی خود از تمامی این عزیزان تشکر و سپاس ویژه دارم . اجرکم عندالله . فکر کنم این اندازه صحبت در باب این مجموعه کافی باشد ، بقیه را باید شنید و لذت برد از هنر و ساز استاد کسایی آن هم در سن ۷۹ سالگی ؟! این مجموعه ردیف در حقیقت آن چیزی است که حاصل سالها مداومت و اجرا و آموختن و تلمذ در محضر اساتید فن و هنر این مرز و بوم صورت گرفته است که الحق ردیفی خاص و نو را به جامعه ی موسیقی تحویل داده است که یادگاری است برای نسل های بعدی  و البته ثبتی است از هنر اعصار مردان این سرزمین .

نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در شنبه 24 اردیبهشت1390 |

درباره ی مَسترینگ / مقاله ای از Daniel Keller / ترجمه ی حسام الدین سلامی 

مبانی مسترینگ / مرحله ای حساس در فرآیند صدابرداری
هیچ کس انکار نخواهد کرد که امروزه تکنولوژی دیجیتال موسیقیدانان را بسیار در فرآیند ضبط موسیقی توانمند ساخته است، هنرمندان معاصر موسیقی‪، ‬  دیگر اندک وابستگی به ضبطهای گران قیمت حرفه ای دارند و در طول خیلی از پروژه های صوتی ممکن است روی استودیو را نبینند . . .


ادامه مطلب
نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در دوشنبه 15 فروردین1390 |

ردیف موسیقی دستگاهی ایران / نوشته ی بُرونو نِتِل / ترجمه ی علی شادکام

انتشارات سوره ی مهر - مرکز موسیقی حوزه ی هنری - چاپ اول ۱۳۸۸

این کتاب که در حقیقت حاصل سالها تحقیق و مطالعه ی موسیقی سنتی و اصیل دستگاهی ایران است توسط دکتر برونو نتل محقق معروف و یکی از پیشکسوتان علم اتنوموزیکولوژی است که کار تحقیقات خود بر روی موسیقی دستگاهی ایران را از دهه ی ۱۹۶۰ میلادی آغاز نمود . برونو نتل از اساتید عالی رتبه ی دانشگاه ایلی نویز آمریکا می باشد و ریاست بخش اتنوموزیکولوژی این دانشگاه را به عهده دارد . وی از روسای سابق انجمن اتنوموزیکولوژی ، سردبیر نشریه ی اتنوموزیکولوژی و مولف کتابهای معروفی چون : تئوری و مبانی اتنوموزیکولوژی ، مسائل و مفاهیم در بررسی های اتنوموزیکولوژی و تأثیرات غرب بر موسیقی سنتی ملل می باشد . پروفسور نتل در سالهای ۱۹۶۷ تا ۱۹۷۰ (۱۳۴۶ تا ۱۳۴۹) نزد استاد مرحوم نورعلی برومند در دانشکده ی هنرهای زیبای دانشگاه تهران به بررسی در زمینه ی موسیقی دستگاهی (ردیف) پرداخت و پس از آن همواره مقالات و کتب بسیاری را در این ارتباط تألیف و به جاپ رسانده است . این کتاب در حقیقت حاصل تحقیق وی در مسائلی چون : ساختار دستگاه در ردیف ، چهارگاه از ردیف تا بداهه نوازی ، دستگاه ماهور در چهار ردیف جدید ، روابط میان اجزاء دستگاه شور ، مقایسه ی چهارگاه ، ماهور و شور ، نکته ها و نتایج ، ردیف نگرش ها داوری ها و جایگاه آن در تهران ۱۳۴۸ ، ردیف در قطعات آهنگسازی شده و اشکال غیر کلاسیک موسیقی ایران ، زمینه های فرهنگی و موسیقی ایرانی ، نمادها و ارزش ها دسته بندی و تألیف یافته است . خواندن این کتاب ذی قیمت را به تمامی دوستداران موسیقی اصیل ایرانی مخوصوصا مخاطبین ردیف دستگاهی موسیقی ایران پیشنهاد می کنم . 

نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در سه شنبه 17 اسفند1389 |

اردال ارزنجان  / نوازنده ای از موسیقی بکتاشی ترکیه 

اردال ارزنجان هنرمند موسیقی مردمی ترک در سال ۱۹۷۱م در ارزروم به دنیا آمد . بعد از سنین کورکی شروع به بررسی آداب و رسوم مردم منطقه ی محل زندگی خود نمود و در همان سنین و سالها با ساز بائلاما آشنا شد . سال ۱۹۸۱ ساکن استامبول شد و در سال ۱۹۸۵ در کلاس موسیقی نوازنده ی بزرگ و چیره دست بائلامای ترکیه عارف ساء شروع به تحصیل و یادگیری این ساز جادویی موسیقی آئینی و ملی ترکیه کرد . . .


ادامه مطلب
نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در یکشنبه 8 اسفند1389 |

تَحریر و انواع آن : تحریر به معنای نوشتن و آزاد کردن است  ولی در عُرف موسیقی اصیل ایران و هنر آوازخوانی ، به منظور دیگری به کار گرفته شده است که در زیر توضیح داده می شود . تحریر را غَلت و تَرجیع هم گفته اند و برای آن تعاریفی نموده اند از این دست : . . .


ادامه مطلب
نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در دوشنبه 18 بهمن1389 |

مطلبی در نقد عملکرد نهادهای دولتی و رسمی مرتبط با موسیقی به مناسبت جشنواره ی موسیقی فجر

موسیقی در نظام جمهوری اسلامی ایران جایگاهش هنوز بعد از سی سال معلوم نیست . یعنی امری اجرایی ولی بدون وجاهت اجتماعی و عرفی و شرعی ! . شاید به نظر عجیب باشد ولی این مطلب درست و عین واقع است . ما در کشوری زندگی می کنیم که از یک طرف برای موسیقی بطور تخصصی و خاص جشنواره برگزار می کنیم و از سویی دیگر همان موسیقیی را که برایش جشنواره برگزار کردیم در رسانه ی ملی خودمان نه تصویرش را پخش می کنیم نه حتا همان اجراهای درون همان جشنواره ای را که خودمان (البته در مقام مسئول) برگزار کردیم ؟! . . . 


ادامه مطلب
نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در یکشنبه 17 بهمن1389 |

علاقمندان از سراسر جهان می توانند به منابع الکترونيکی اين کتابخانه از طريق وب سايت آن دسترسی داشته باشند . اين وب‌ سايت در اداره ی مركزی يونسكو در پاريس كار خود را آغاز کرد. در اين وب ‌سايت كتاب ‌های نادر، نقشه‌ های تاريخی ، نسخ خطی ، ‌فيلم و عكس از كتابخانه ‌ها و آرشيوهای سراسر جهان ارائه می ‌شود. مراجعه كنندگان به اين سايت قادر خواهند بود تا به تمام اين موارد به هفت زبان عربی ، چينی ، انگليسی ، فرانسوی ، پرتغالی ، روسی و اسپانيائی دسترسی يابند. 32 موسسه از برزيل ، بريتانيا ، چين ، مصر، فرانسه، ژاپن، روسيه، عربستان سعودی، و آمريكا برای اجرای اين پروژه به ياری سازمان يونسكو شتافتند. اجرای اين پروژه نخستين بار در سال 2005 به وسيله ی بزرگ ‌ترين كتابخانه ی جهان يعنی كتابخانه ی کنگرس آمريكا به يونسكو پيشنهاد شد. كتابخانه ی الكترونيكی جهانی به آدرس : www.worlddigitallibrary.org یا http://www.wdl.org/en/ در دسترس کاربران می باشد .شرکت گوگل و بنياد قطر هر کدام با سه ميليون دلار، بنياد کارنگی با دو میليون دلار، دانشگاه علم و تکنولوژی ملک عبدالله با يک ميليون دلار و شرکت مایکروسافت با يک ميليون دلار کمک ،‌ از جمله پشتيبانان مالی اين طرح هستند. کتابخانه ديجيتال جهان جلوه‌های فرهنگی نقاط گوناگون جهان را به صورت چندزبانه و رايگان در اختيار کاربران قرار می دهد . هدف از راه‌اندازی اين کتابخانه در چهار محور خلاصه شده است : 

- ارتقای تفهيم و تفاهم ميان ملت‌ها و فرهنگ‌ها
- افزايش ظرفيت و تنوع مضامين فرهنگي در اينترنت
- فراهم ساختن منابع برای آموزگاران، پژوهشگران و مخاطبان عام 
- ظرفيت‌سازی براي مؤسسه‌های مشارکت‌کننده براي کم کردن خلاء ديجيتالی ميان کشورها

در جهان تنها يك فضيلت وجود دارد و آن آگاهی است و تنها يك گناه و آن جهل است  (حضرت مولانا جلال الدین بلخی رضی الله عنه

نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در شنبه 16 بهمن1389 |

نکاتی در باب هنر صدابرداری 

همان طور که قبلا در نامگذاری موضاعات وبلاگ قول داده ام از این پس مطالبی را تحت عنوان نکاتی در باب صدابرداری موسیقی در وبلاگم درج می کنم ، به این امید که برای دوستان مفید فایده قرار بگیره . بحث صدابرداری بحثی وسیع و پردامنه ای همراه با گرایشات مخصوص هر سبک از موسیقی می باشد که پرداختن به هم ی آن هم از حوصله ی این وبلاگ بیرون است و هم بسیار تخصصی و فنی . غرض من از درج مطالبی پیرامون صدابرداری موسیقی و ضبط و میکس و مسترینگ آن ، در حقیقت نکته هایی از این هنر مابین موسیقی و صنعت است ، برای استفاده ی دوستان موسیقی دانم که احتمالا دستی در صدابرداری هم دارند یا اینکه می خواهند حداقل آشنایی با این رشته را برای بالا بردن کیفیت اثر ضبط شده ی خود داشته باشند . پس مطالب فوق در چندین قسمت و هر بار با پرداختن به یک موضوع زیربنایی و خاص ، سعی در بالا بردن سطح کیفی معلومات ضروروی و بنیادین دوستان در باب صدا و صدابرداری دارد . البته مطالبی که در این سلسله نوشتارها ارائه می گردد در حقیقت برای استفاده ذیل عنوان استدیوی خانگی یا همان home studio قابل دسته بندی می باشد . . . 


ادامه مطلب
نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در دوشنبه 11 بهمن1389 |

سیری در رساله های موسیقیایی /  تالیف دکتر حسین محمدزاده صدیق 

انتشارات سوره ی مهر - مرکز موسیقی حوزه ی هنری - چاپ اول ۱۳۸۹ 

این کتاب به معرفی اجمالی رساله های علمی و فنی موسیقی فارسی دوره ی اسلامی با نگاهی گذرا به نخستین رسالات عربی موسیقیایی و اشاراتی به برخی آثار ترکی فارسی نگاران می پردازد و در اصل با محتوایی درسی ، برای دانشجویان دانشگاه های هنر و دلبستگان و کاوشگران متن شناسی آثار مکتوب تاریخ موسیقی پژوهی تالیف شده است . کتاب در دو بخش اصلی «معرفی رساله های عربی و فارسی» و «گزیده های متون رساله های موسیقیایی فارسی» و دو بخش ضمیمه ی ، تدوین شده است . و با توجه به گنجایش درس نامه ، در هر بخش همه ی آنچه لازمه ی دانستن است ، به ایجاز و اختصار بیان شده است . این کتاب در ۹ قسمت اصلی با این عنوان ها نگاشته شده است : ۱ - صناعت موسیقی  ۲ - دسته بندی مطالب رساله های موسیقیایی  ۳ - سبک شناسی نثر رساله های موسیقیایی  ۴ - رساله های عربی و فارسی  ۵ - رساله های فارسی موسیقیایی  ۶ - گزیده های متون رساله های موسیقیایی فارسی  ۸ - پیوست  ۹ - افزوده ها . 

نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در یکشنبه 3 بهمن1389 |

آواز 
شاید به جرات اگر قدیمی ترین نحوه ی ارتباط انسان با موسیقی نباشید از قدیمی ترین آنهاست . نیاز نداشتن به ادوات و ساز  آواز خود دلیلی محکم بر این مدعاست . از این رو فرم و هنر آواز خوانی در اغلب فرهنگ ها و تمدن ها و ملل رایج بوده و هست و در حقیقت از اصول زیربنایی موسیقی آن ملت و دیار و فرهنگ به حساب می آید . کشور ما ایران نیز با داشتن سابقه ای بس طولانی در دل تاریخ از این قاعده مستثنی نیست و وجود شیوه ها و گویش های متفاوت آوازی از ذکر و دعا و نیایش گرفته تا نوحه و چشن و سرور و پایکوبی و . . .  همه و همه حکایت از این قرابت دیدرینه با آواز و آوازخوانی دارد . از این پس نوشتارهایی تحت عنوان : هنرآوازخوانی در همیان قرار داده می شود که بیشتر جنبه تحقیقی و آموزشی دارد . و شاید برای دانشجویان و داوطلبین هنر آوازخوانی مفید واقع گردد. این نوشتار اولین این سلسله دروس آوازخوانی می باشد که ارائه می گردد که این البته  آن چیزی است که توانسته ایم نه آنچه خواسته ایم . . .  

ادامه مطلب
نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در پنجشنبه 9 دی1389 |


نقدی بر اجرای گروه همنوازان كلهر به سرپرستی استاد كيهان كلهر و خوانندگی هنرمند ارجمند حميدرضا نوربخش در تالار وحدت

استاد كيهان كلهر ، بی شك يكي از بزرگترين و تاثير گذارترين موسيقيدانان و نوازندگان معاصر است كه با ارائه ی آثاری نو و بديع و متفاوت از موسيقی ايرانی و گه گاه تلفيق آن با ديگر گونه های موسيقيايی اعم از موسيقی هند ، موسيقی بكتاشی تركيه ، گروه زهی بروكلين كوارتت ، گروه زهی كرونوس كوارتت ، اجراهای متعدد به همراه هنرمند چيره دست ويولنسل يويوما و . . . زمينه را براي گفتگوی صوتی موسيقی ايران با ساير اقوام و ملل فراهم كرده است و اين خود شايد از عوامل پويايی و حركت يك جامعه ی موسيقيايی باشد كه در جای خود (‌و البته نه در اين مقال) قابل بررسی و تحليل است . استاد كلهر با ارائه ی آثاری چون شب ، سكوت ، كوير (با همراهی آواز استاد شجريان) - مجموعه های غزل 1 ، 2 و 3 و باران ، همراه نوازنده ی پرآوازه ی سيتار هند و شاگرد خلف استاد ولايت خان ، يعنی شجاعت حسين خان -  در نخستين ديدار بامدادی ، با همراهی تمبك هنرمند عزيز و گرامی پ‍ژمان حدادی -  در آينه ی آسمان ، به همراه تنبور استاد علي اكبر مرادی – تا بيكران دوردست ، همراه بائلامای اِردال ارزنجان – موسيقي فيلم جاده ی ابريشم ، به همراه يويوما و . . . خود را به عنوان ، نوازنده ای چيره دست و آهنگسازی خوش ذوق و خوش قريحه ، به جامعه ی موسيقيايی ايران معرفی نمود و جايگاه خود را در اين زمينه هر چه بيشتر تثبيت كرد . شبهای 23-24-25-26-28 و 29 تيرماه 1389 ، تالار وحدت ، ميزبان گروه نوپا و تازه تشكيل شده ی استاد كلهر با عنوان «‌ همنوازان كلهر » بود كه آواز حميدرضا نوربخش هم زينت بخش اين اجراهای متعدد شده بود . در اين نوشتار ، قصد به بررسی و نقد و تجزيه و تحليل اين اجرای گروه همنوازان كلهر دارم و برای آنكه از دايره ی انصاف و عدالت ، خارج نشوم ، آن اجرايی را به محك و عيار نقد و تحليل می سپارم كه ديده ام ، يعنی شب سوم اجرا ، يا همان 25 تير – ساعت 9 شب – تالار وحدت . . .   


ادامه مطلب
نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در سه شنبه 7 دی1389 |

کوک سکوت عنوان اثری در فرم دو نوازی است که توسط حامد فکوری ساخته و تدوین و اجرا گردیده است . البته به همراهی تمبک کامران منتظری . این اثر که در حقیقت نخستین اثر مستقل حامد فکوری به حساب می آید ، در دو بخش و با دو رویکرد موسیقی سنتی و نو اجرا گردیده است . در بخش سنتی هنرمند خود را ملزم تر به قواعد و شیوه ی تارنوازی سنتی دانسته است و در کل اجرای وی مدیون و وفادار به سنت تار نوازی قدما است . البته وفاداریی الحق کامل و بی نقص . که این خود حکایت از چیرگی و مهارت و تسلط حامد فکوری بر این مقوله دارد . بخش دوم این اثر ولیکن در مقایسه با بخش اول ، از لحاظ چرخش ملودی و فرم اجرا نوتر و آزادتر و در کل معاصر تر می نماید . هنرمند در این بخش خود را رهاتر احساس کرده است و سعی در این بخش بیشتر به سمت اجرای بیان شخصی تر می باشد که در کل تجربه ی خوبی را به نمایش می گذارد . البته در این بخش اجرا تنها نگاه به موسیقی سنتی ایران نیز ندارد و با وام گیری از موسیقی های سرزمین های همسایه مانند موسیقی آذری و موسیقی ارمنی بر وسعت دایره ی ملودیک و مقامی خود نیز افزوده است . در کل کوک سکوت را دوست دارم مانند خود حامد فکوری . چون هر دوشان با هم ملزم و مانوسند و در کل در این قحط سال دمشقی که کسی حتا رغبت به تولید موسیقی گروهی سنتی هم ندارد آفرین و صد آفرین به وی و امثال وی که با نگاه به دو نوازی به عنوان یکی از فرم های مادر و کلاسیک موسیقی سنتی راه را برای باز نگاه داشتن معبر فرهنگ و سنت دیرسال موسیقی این سرزمین هموار کرده اند . قسمت تمبک نوازی این اثر هم حکایت از سونوریته ی خوب و لطیف کامران منتظری و همچنین نگاه معاصر وی به تمبک دارد که در جای خود قابل بررسی و تقدیر است . خداوند منان به دست و پنجه ی حامد فکوری و کامران منتظری قوت و برکت عطا بفرماید که لحظاتی را پا به پای هم با عشق نواخته اند . 

نوشته شده توسط مقداد شاه حسینی در سه شنبه 7 دی1389 |